剧场一般是指编创者或演员与观众形成观演关系的空间，我国当下主流剧场所包容的各艺术门类几乎都是单一艺术语汇所创作排演出的作品，站在舞蹈剧场的角度它更多的是编导自身设定一种叙事方向，它不在对文本主题进行复现，或以剧场空间综合技术的运用为技术手段和结构逻辑进行立意编排，而是通过多种样式的艺术形式来捕捉选材的表达。
因为各个艺术门类都有最适合于选材的特点与技术手段，所以它一定会在表现的结果上形成更真实的表达。当编创者选材结束之后，也就是说编创者不再利用某一单一技术手段了而是全部综合在剧场空间之中，进而对舞台区域发生的一切进行创意与把控。这种综合的方式虽然脱离了传统表现，但并没有放弃舞蹈本体的动作语汇，而是为舞蹈找到了更多维的表达途径。
从我国市场与大众认知来看，当下剧场艺术的表达方式，更多的是强调一种艺术形式本体，它也许更适合于现行我国观众的观演感受，都局限于只做自身文化与技术手段的开发方式从西方的剧场文化现象看，国外有许多艺术家都已经开始通过多元构建来达到舞蹈剧场的范例形式，艺术家们都试图用一种更加丰富综合的剧场语言和结构方法来完成一个叙事过程，而不在只是解读事件本身。
编创者追求真实的过程，也是形成舞台质感的过程，两者在一定程度上形成技术手段的交叉现象，当呈现在同一剧场空间中时，就开始为这个叙事主题的创造进行服务，从而形成更加真实的语境效果。所以在每种艺术形式下，通过文本主题真实引发，从而创造出一种综合技术合成手段，通过各艺术门类在剧场空间发生紧密的联系而形成一种新的视觉效果，这就是剧场艺术的真实呈现。
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